Hola a totes i tots!
Aquí va la
tercera tècnica ràpida amb la que crear dissenys originals i divertits. En
aquest cas, necessitareu un pinzell prou gruixat per tal d’aconseguir un traç
més gros i aquarel·les líquides.
 |
| Imatge via Pinterest |
Aquí teniu l’enllaç
per a veure com és la tècnica:
https://www.pinterest.es/pin/479140847866913245/
L’11 d’octubre de 1981 , la sèrie “Verano azul” apareixia en la xicoteta pantalla. Era diumenge i, després de dinar, en casa veiem la TV en família. El primer capítol “El encuentro” era el principi d’un total de 19 capítols en la que un grup d’adolescents i dos xiquets (“Piraña i Tito) passaven l’estiu en el poble de Nerja (Màlaga) amb les seues respectives famílies.
En el poble trobaran a Chanquete (un pescador jubilat) i a Júlia, una pintora. Amb ells descobriran i viuran moltes aventures. Es una sèrie en la que hi ha moments tristos i d’altres en els que les circumstàncies et fan riure moltíssim. De fet, hi ha una escena en la que Tito fa de missatger entre Javi i Pancho, de la que em sé el diàleg complet!
 |
| Imatge via Google |
Teniu un mes per endavant per fer
moltes coses i aprofitar per veure coses noves. A simple vista, per la qualitat
de la imatge i les pintes dels personatges podeu pensar que és una sèrie cursi
dels anys 90 però, amb ella, vam créixer segurament les vostres mares, pares i,
com no, la vostra professora de Plàstica. I, perquè SOM EL QUE VEIEM, aquesta
sèrie forma part de la nostra història personal. Així que si voleu descobrir
com era la vida dels vostres progenitors, aquesta és la sèrie. I estic ben
segura, que si els ho comenteu, s’apuntaran a veure algun capítol amb vosaltres
i a contar-vos “batalletes” de quan eren joves, a les que tal vegada no
donésseu molts importància ara però que, amb els anys, seran un record
incalculable.
Fa anys que no veig aquesta sèrie
però me’n recordo de moments on els adolescents es comprometen amb una causa (tranquil·litat...
no vaig a fer spoiler, jajaja), de la conscienciació del medi ambient, de les primeres
vegades...
 |
| Imatge via Google |
Si teniu curiositat per veure de
què va la sèrie, en la pàgina web de RTVE podeu veure el primer capítol (“El
encuentro”). Us deixo l’enllaç:
https://www.rtve.es/play/videos/verano-azul/el-encuentro/5998805/
Evidentment és una sèrie dels
anys 80, per tant, veureu en ella molts estereotips que encara que romanen en
el temps, poc a poc, van difuminant-se. Esperem que arribe el moment en el qual
s’esvaeixen del tot. Si els trobeu, podeu deixar-me algun comentari i parlem
sobre el tema.
Ens
veiem en la pròxima entrada!
 |
<a
href="https://www.freepik.es/fotos/textura-verano">Foto de textura
verano creado por kotkoa - www.freepik.es</a>
Enguany vau treballar les textures
amb la tècnica d’estampació en una de les làmines així que, avui us porto una altra manera d’utilitzar elements
vegetals per a fer les vostres creacions.
 |
https://www.storey.com/article/printing-leaves-natural-objects/
Per a fer la següent tècnica necessitareu:
-
Un pot d’esprai del color que més us
agrade.
- Un llenç. No ha de ser estrictament
rectangular, hi ha llenços rodons que podeu comprar i que li donaran un toc més
original al resultat.
Com podeu veure la següent imatge, heu de col·locar els elements vegetals damunt de la superfície i polvoritzar sobre ella. El color quedarà en la superfície blanca del llenç. Al no quedar-se les fulles totalment planes sobre el suport, el contorn queda difuminat.
 |
Utilitzant el color d’aquesta
manera estem fem un negatiu de la imatge. Si esteu pensant en emprar més d’un color,
primer podeu pintar la superfície del llenç amb pintura acrílica i després
utilitzar la mateixa tècnica per tal d’obtenir una imatge bicolor.
 |
| Imatge via Pinterest |
Els resultats poden ser molt
diferents depenent del tipus d’elements utilitzats així com la selecció de
colors. Es tracta d’una tècnica molt fàcil i ràpida amb la que podem aconseguir
peces úniques amb les que decorar alguna estança de la casa i, sempre amb la
satisfacció, d’haver-les fet nosaltres mateixos.
Ens
veiem en la pròxima entrada!
 |
<a href="https://www.freepik.es/fotos/flip-flop">Foto de flip flop creado por rawpixel.com - www.freepik.es</a>
Ja estem en juliol i toca
vacances, i amb elles, molt de temps lliure del qual gaudir. La platja i la
piscina solen ser les primeres opcions però... hi ha altres formes de passar
una bona estona.
He decidit publicar algunes entrades
sobre tècniques fàcils amb les que poder dissenyar alguna imatge xula amb la
que decorar la vostra habitació i poder fer, per què no algun regal.
Per a fer la següent tècnica
necessitareu:
-
Una targeta de plàstic, un regle, que ja
no necessiteu o una espàtula de netejar
els vidres.
-
Pintura acrílica (a base d’aigua)
- Una superfície on pintar: pot ser un llenç, un cartró, un paper de gramatge alt.
I seguint les instruccions del
vídeo que veure a continuació, podreu comprovar quina obra més original podeu
realitzar!
Ens
veiem en la pròxima entrada!
I un any més toca celebració... i ja van 9... A l’any que ve augmentem dues xifres i em dona vertigen només de pensar com passa el temps.
Us esteu fent grans i, en certa manera, m’agradaria congelar el temps per a que continuesseu dient-me: Perquè saps tant? Perquè tens tantes idees? i per a que em miresseu d’eixa manera tant especial quan intento respondre a les vostres preguntes.
Espero que passeu un bon dia i celebrar-ho tots junts al tornar de l’escola...
FELIÇ 9è ANIVERSARI!
Gloria Fuertes (1917 – 1998) va ser una escriptora espanyola de narrativa, poesia, teatre i autora d’obres dedicades al públic infantil i juvenil.
Amb 5 anys ja escrivia i dibuixava
els seus propis contes.
L’any 1932, amb tan sols 14 anys,
va publicar el seu primer poema: “Niñez, juventud, vejez”.
 |
| Caricatura de Gloria Fuertes realizada por Carlos Rivaherrera |
 |
| Il·lustració de David Álvarez |
...
La textura és un dels elements bàsics de l’expressió plàstica juntament amb el punt, la línia i el pla. De vegades, tendim a separar aquests quatre elements però, hem de saber que tots ells poden interactuar i ser utilitzats en qualsevol obra artística.
Hi ha artistes com Yayoi Kusama (1929)
que prenen com a referència tan sols un d’aquests elements. En el cas d’aquesta
artista tant polifacètica, la seua obra està impregnada de punts que envaeixen
tant els seus quadres com les seues escultures (si voleu veure l’entrada on
mostro la seua obra, feu clic aquí).
 |
| Escultura de Yayoi Kusama (Imatge via Google) |
En altres casos, és la línia la
que predomina en l’obra artística com és el cas de l’artista Moisés Mahiques
(1976) que recentment va exposar en la sala San Miquel de Castelló.
 |
| obra de Moisés Mahiques (Imatge de Metal Magazine) |
El pla és un altre l’element que també
pot configurar les obres artístiques com és el cas de l’artista argentí cubista
Emilio Pettoruti (1892 – 1971).
 |
| Quadres de Emilio Pettoruti (Imatge via Google) |
I també hi ha que qui fa de la
textura la seua carta de presentació com és el cas de la il·lustradora Judith
Clay. Els seus dibuixos, elaborats amb llapis de color, tinta i collage sobre
paper, mostren diferents textures visuals que donen personalitat a les
il·lustracions.
En les següents imatges podeu
veure com les protagonistes porten vestits que cobren vida a través dels seus
estampats i siluetes, com és el cas de la primera imatge, on troben un altre
món ple de fantasia dins de la seua vestidura. Figures que s’entremesclen i
juguen amb les textures per a endinsar-nos em altres realitats.
 |
| Il·lustracions de Judith Clay (Imatges via Pinterest) |
Juntament amb l’ús de textures visuals, l’artista utilitza la tècnica del collage per a elaborar els seus dibuixos. Una manera molt original de presentar-nos diferents ambients així com els personatges que en ells apareixen: escenaris “teatrals” on imatges fotogràfiques d’arcs formen part del decorat i peixos vestits amb textos de periòdic que naden per boscos en lloc de per l’aigua .
 |
| Il·lustracions de Judith Clay (Imatges via Pinterest) |
En la primera imatge també podem
observar l’ús que en fa del llapis per tal de dibuixar elements decoratius com
ara les cortines que emmarquen l’escena així com el terra de pedra en el qual
s’ubica el personatge.
Són il·lustracions plenes de vida
gràcies a l’estil tant personalitzat de l’autora. Els colors emprats solen ser
molt suaus i poc cridaners. Destaca la manera que té de caracteritzar als
personatges així com la presència de criatures que ajuden a representar altres
realitats paral·leles en les quals la màgia i la fantasia són les vertaderes
protagonistes de la història.
 |
| Il·lustracions de Judith Clay (Imatges via Pinterest) |
Veient totes aquestes imatges,
qui no ha tornat a la seua infantesa per un moment i s’ha endinsat una altra
vegada en aquells contes que ens han llegit quan erem menuts? Qui no ha
recordat algun moment de circ compartit en família? Qui no ha volgut
endinsar-se dins d’una d’aquestes il·lustracions i, per un moment, participar
en la història que se’ns mostra?
 |
| Il·lustracions de Judith Clay (Imatges via Pinterest) |
Gràcies a il·lustradores com
Judith Clay, podem gaudir de mons de fantasia i d’il·lusió en els quals
submergir-nos, de quan en quan, i evadir-nos de la realitat que ens envolta.
Per què... què seria de nosaltres sense poder imaginar que una altra realitat
és possible?
 |
| Il·lustracion de Judith Clay (Imatge via Pinterest) |
Ens veiem en la
pròxima entrada!
